르네상스의 주요 업적은 무엇입니까?

첫째, 문학

이탈리아에서는 르네상스 초기에' 세 명의 걸출한 문학 인물' 이 있었다. 단테는 일생 동안 많은 학술 저작과 시를 썼는데, 그중 유명한 것은' 신입생' 과' 신곡' 이다. 페트라크는 인문주의의 원조로' 인문주의의 아버지' 로 불린다. 그는 처음으로 고전 문화의 부흥을 호소하며' 인문주의' 가' 신학' 에 반대하는 주장을 제기했다.

둘째, 예술

르네상스 시대의 이탈리아 화가는 주로 조토 디 본도네, 마사조, 폴 우첼로, 도밍고 키란도, 산드로 보티첼리, 다빈치, 라파엘 산치오, 티향 비첼리, 미켈란젤로였다.

조토 디 본도나 (약1267-1337 65438+10 월 8 일) 는 이탈리아 화가, 건축가로 이탈리아 르네상스로 불린다 그의 대표작으로는' 유다의 키스',' 마지막 재판',' 그리스도를 애도한다' 가 있다.

셋째, 음악

르네상스 시대의 고전 음악 작품은 주로 1400 년부터 1600 년까지 나왔다. 이 시기의 끝은 시작보다 더 명확하며, 다른 예술 범주와는 다르다. 65438 년부터 05 세기 초까지의 음악 표현에는 뚜렷한 변화가 없었다. 르네상스 시대의 음악적 특징이 점차 변화하고 있다고 할 수 있다.

확실히 르네상스 초기의 음악 작품은 주로 3 도 음정에 의존해 화음으로 삼았다. 12 세기부터 시작된 동시 음악은 14 세기 내내 더욱 세밀하게 되어 소리의 표현에 의존하지 않는다. 15 세기 초의 음악은 단순하고 목소리가 유창하다.

15 연말이 되자 종교음악의 복조가 다시 복잡해지기 시작했는데, 이는 어떤 의미에서 당시 매우 발달한 그림과 관련이 있다. 그리고 16 세기 초에 음악이 다시 단순화되기 시작했다.

16 세기 후반, 음악, 특히 단조는 더욱 복잡하고 반음계 경향이 있다. 이때 피렌체에서는 음악가들이 고전 학파로 전향하기 시작했고, 그들은 시를 통해 고대 그리스의 환상적인 음악 형식을 복원하려고 시도했다.

넷째, 천문학

1543 년 폴란드 천문학자 코페르니쿠스는' 천체운행론' 을 발표했는데, 이 책에서 프톨레마이오스 지심설과는 다른 일심설 체계를 제시했다. 이탈리아 사상가 브루노는 그의 저서' 무한, 우주, 세계' 와' 연연, 기원, 통일' 에서 우주가 공간과 시간에 무한하며 태양은 우주의 중심이 아니라 태양계에 불과하다고 주장했다.

동사 (verb 의 약어) 수학

대수학은 르네상스 시대에 큰 발전을 이루었고, 3 차 및 4 차 방정식의 해법이 발견되었다. 이탈리아인 카르다노는 그의 저서' 대기교' 에서 3 차 방정식의 뿌리를 구하는 공식을 발표했지만, 이 공식의 발견은 다른 학자인 타타가리아 덕분이다.

4 차 방정식의 해법은 칼다노의 학생인 페라리가 발견한 것으로,' 대서' 에도 기록되어 있다. 본베리는 저서에서 3 차 방정식의 불가약성을 설명하고 허수를 사용하여 당시 유행했던 대수 부호를 개선했다.

자동동사 물리학

물리학에서 갈릴레오는 여러 번의 실험을 통해 자유 낙하, 물체 던지기, 흔들림의 세 가지 법칙을 발견하여 우주에 대한 새로운 인식을 갖게 되었다. 그의 학생인 토리탈리는 실험을 통해 기압을 증명하고 수은 기압계를 발명했다. 프랑스 과학자 파스칼은 액체와 가스에서 압력이 전파되는 법칙을 발견했습니다. 영국 과학자 보일은 기체 압력의 법칙을 발견했다.

일곱. 생리학과 의학

벨기에 의사 비사리우스는' 인체 구조' 라는 책을 출간해 갤런의' 삼위일체' 이론에 도전했다. 스페인 의사 세르베투스는 혈액의 작은 순환계를 발견하여 혈액이 우심실에서 폐로 흐르고 우여곡절 노선을 거쳐 좌심실에 도달한다는 것을 증명했다.

여덟. 지리

항해 기술은 포르투갈, 스페인, 이탈리아의 탐험가들이 일련의 장거리 항해 활동을 시작한 혁명적인 도약을 했다. 콜럼버스와 마젤란의 지리적 발견은 지구권 이론에 강력한 증거를 제공한다.

아홉. 아키텍처

르네상스 건축은 14 세기에 르네상스의 문화운동과 함께 이탈리아에서 탄생한 건축 스타일이다. 건축가는 중세 신권에 대한 비판과 인도주의에 대한 긍정에 근거하여 고전비율을 이용하여 이상 고전 사회의 조화로운 질서를 재건하기를 희망하고 있다.

X. 심리학

르네상스 이후 17 세기에는 잊혀졌던 심리학이 계속 발전했다. 19 세기 (1879), 폰트,' 현대심리학의 아버지' 가 심리학을 창설했다. 그 이후로 심리학은 독립적 인 분야로 발전했습니다.

확장 데이터:

르네상스 시대의 "3 대 걸출한 예술가";

I. 레오나르도 다빈치

유럽 르네상스 시대의 천재 과학자, 발명가, 화가, 생물학자. 현대학자들은 그를' 르네상스의 가장 완벽한 대표' 라고 부르는데, 그는 인류 역사상 유일무이한 다방면수이다. 그의 가장 큰 업적은 바로 그림이다. 그의 대표작' 모나리자',' 마지막 만찬',' 암중성모' 는 그의 뛰어난 예술적 조예를 보여준다.

그는 자연계에서 가장 아름다운 연구 대상은 인체이고, 인체는 자연계의 기묘한 꽃이며, 화가는 인위적으로 그림을 그리는 대상의 핵심이라고 생각한다. 예술은 그가 세상을 이해하는 방식 중 하나일 뿐이다. 이것은 그의 모든 시간과 정력을 차지하지는 못했지만, 그는 이 분야에서 놀라운 성과를 거두었다.

자연과학 지식을 미술에 도입하는 것은 15 세기 이탈리아인의 큰 공헌이며 다빈치는 이 전통을 계승하고 크게 개선했다.

둘째, 미켈란젤로

서양에서 가장 위대한 조각가. 그는 고대인의 업적을 이해하는 동시에 인체를 해부하고 인체의 구조와 운동을 연구하는 데 주력해 인체의 표현력을 충분히 발휘하는 예술가 중 한 명이 되었다.

다빈치의 깊은 지혜의 예술과는 달리 미켈란젤로의 작품은 힘과 기세로 유명하며 웅장한 영웅적 기개가 있다. 아마도 그는 베토벤의 경지에 가장 가까운 예술가일 것이다.

셋째, 라파엘

그의 작품은 줄곧 고전 예술 정신의 가장 완벽한 표현으로 여겨져 왔으며, 앙젤은 그를 그림의 신이라고 불렀다. 라파엘은 서구 예술사에서 성모 이미지를 가장 잘 형성하는 대가로, 그의 성모 시리즈 조각상은 감성미와 정신미를 조화롭게 통일해 인류의 아름다운 소망과 영원한 감정을 전달한다.

친근하고 상냥한 것이 라파엘의 작품의 가장 큰 특징이다. 그의 작품에서 해박한 지식, 세심한 퇴고는 모두 유창한 선으로 구성된 편안한 예술세계에 녹아 있어 모든 것이 자연의 자연표현인 것처럼 자연스러운 목소리다. 순수하고 아름답고, 점잖고, 자연스럽고, 밝고, 명확하고, 조화되고, 간결하며, 이러한 고전 예술의 가장 중요한 자질은 라파엘에게 가장 잘 드러난다.

라파엘의 예술은 후세 사람들에게' 고전주의' 라고 불리며 바로크 스타일뿐만 아니라 17 세기의 프랑스 고전학파에도 깊은 영향을 미쳤다. 예술사의 관점에서 볼 때, 라파엘은 르네상스 시대의 화가일 뿐만 아니라 후세 창작 황범에게 새로운 창문을 열었다. -응?

세 대사의 그림은 모두 같은 특징을 가지고 있다. 그들은 조형과 전신을 중시하며 초상화, 벽화, 기념그림, 조각 등에서 큰 성과를 거두었다.

바이두 백과-르네상스