서예용 잉크의 농도를 어떻게 파악합니까?

오색 잉크는 중국화의 기법 중 하나로, 물로 잉크의 농도를 조절하여 사물을 표현하는 오색을 가리킨다. 잉크분 잉크, 연묵, 짙은 잉크, 극연묵, 초묵, 각 먹색마다 습습 변화가 있는데, 이것이 바로 중국화 잉크의 묘미이다. 마찬가지로 중국의 서예와 회화에도 유사점이 있다. 그들은 자매 관계, 서화 동족에 속한다.

중국의 서화는 필묵 쿵푸라고 할 수 있다. 한 폭의 좋은 서예 작품으로, 먹색이 묘하여, 마치 한 사람의 피가 풍부하고 아름다운 것 같다.

서예용 잉크의 수준을 어떻게 파악할 수 있습니까?

잉크를 사용하는 법을 배우려면, 우선 농도와 수분을 잘 파악해야 한다. 모든 좋은 서예 작품, 수묵은 모두 농도에 적합하다. 잉크가 매우 진하고 의심스러울 것이다. 의심은 순조롭지 못하고, 의심은 무미건조하다. 잉크는 싱겁고 죽지 않고, 죽으면 상심한다. 서예는 형신을 겸비하고, 연한 잉크는 살아야 하며, 정취가 있어야 한다. 필묵이 음산하고 건조하는 것은 서예 예술의 아름다움의 관건이다.

담담한 잉크 예술을 이야기하다.

황은 말했다: "고대 서화, 먹색은 탄력이 있고, 짙고, 정체되지 않고, 싱겁고, 떠다니지 않고, 각기 기교가 있다. 방법은 먼저 펜을 진한 잉크에 찍어 두는 것이다. 잉크가 너무 진하면 벼루에 조금만 힘껏 닦아서 펜을 물에 살짝 찍어서 책을 그리는 것이 좋습니다. 먹색은 자연스럽고 윤기가 있어 신축성이 풍부하다. ※

따라서 숙련된 서예가들은 잉크를 사용하는 기교, 먹색의 농도, 건윤함, 글자에 혈육을 가득 채우고 색채를 선명하게 해야 한다. 짙은 잉크의 작품은 정신과 활력을 발산할 수 있고, 연한 잉크의 작품도 색다른 풍채와 정취를 가질 수 있다. 청대 유영은 진한 잉크를 잘 사용하며, 정수에는 함축되어 있다. 왕문지는 담묵을 잘 이용하여 낭만적이고 우아하다. 당시 사람들은' 후묵승상, 담묵탐화' 라고 불렸다.

총리가 짙은 먹색을 띠다

한자는 어떻게 하면 좋은 먹색을 쓸 수 있습니까? 우선 수묵석은 순수하고 깨끗하고 깨끗해야 한다. 잉크를 벼루에 두지 마라. 다 쓰고 맑은 물로 깨끗이 씻다. 이렇게 현상한 잉크는 잘 섞일 수 있고, 쓴 글자는' 피와 살이 있다' 는 것이다. 구체적인 방법은 다음과 같습니다.

우선 글을 쓰기 전에 맑은 물로 펜을 천천히 풀어서 펜을 완전히 촉촉하게 해야 한다. 벼루에 가볍게 누르면 먹물이 사방으로 스며들어 자연스럽고 매끄럽다. 흔들리는 가운데 잉크가 펜촉에서 흘러나오고, 먹색이 산뜻하고 필력이 두껍다.

연한 잉크로 꽃을 찾다

둘째, 펜과 잉크는 반드시 완벽하게 결합되어야 하고, 펜은 잉크로 가득 차 있어야 한다. 펜은 잉크를 빨아들이고, 봉봉은 먹에 달하고, 잉크 수필은 자라기 때문에 사람을 매료시킨다. 옛사람들은' 묵은 것을 금처럼 아끼다',' 먹물을 끼얹다' 는 말이 있는데, 이는 필이 뛸 수 없고, 묵은 폐기할 수 없고, 경지는 경영해야 하고, 유연하게 운용해야 한다는 뜻이다. 쓴 서예 작품은 종류가 다양하다.

고대인 구름: "먹색이 너무 옅고, 상심하고, 먹색이 너무 짙어서, 글을 잘못 쓴다. 너무 가볍고 젖으면 잉크가 펜에 잡히지 않고 잉크가 넘쳐 잉크가 상승하는 폐단이 된다. 잉크가 너무 짙어서 앞머리가 움직이지 않는다. 글쓰기는 먹색의 역할을 충분히 발휘해야 한다. 원대 진의는 일찍이' 한림요목' 에서 "글자는 잉크에서 태어나고, 잉크는 물에서 태어나고, 물은 글자의 피다" 고 말했다. 붓끝이 물에 닿으면 좀 건조하다. 물이 너무 더러워서 고기가 흩어지고, 너무 마르면 고기가 말라 버린다. 잉크가 너무 짙으면 고기가 정체되고, 너무 싱거우면 고기가 날씬해진다. 두꺼운 것은 비교적 피곤하고, 제품은 들쭉날쭉하다. ※

옛사람들이 잉크로 음습하고 윤택하게 하는 것이 서예 예술의 관건이다.

위의 것은 약간의 잉크 자국 기교로, 여러분의 참고용으로만, 부족한 점이 있으니, 여러분들이 저에게 조언과 시정을 좀 해주시길 바랍니다. 감사합니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)