미술은 어떤 타입이 있나요?

중국 전통 회화

약칭 중국화이다. 그것은 중국의 국화를 가리키며, 중국의 토지에서 장기적으로 형성되고 발전하며, 세계 예술 분야에서는 독자적인 체계를 가지고 있다. 그것은 붓, 잉크, 중국화 물감을 이용하여 특수한 선지나 실크에 그림을 그린다. 소재에 따라 인물, 산수, 화죽, 새와 짐승, 충어, 궁전 등의 그림재로 나눌 수 있다. 표현의 수단과 기법에 따라 공필, 프리, 체크, 뼈 없음, 색감, 수묵화 등의 화법으로 나눌 수 있다. 포맷에 따라 수직축, 가로권, 책면, 부채면 등으로 나눌 수 있습니다. 중국화는 필묵을 매우 중시하고, 선, 먹색, 경중색으로, 염색, 건습농도, 음양 등을 통해 항상 객관적인 물체의 물리적 구조를 표현한다. 가상 현실과 밀도와' 공백' 의 결합을 통해 교묘한 구도 효과를 얻을 수 있다. 국화의 공간 처리도 비교적 자유롭고 유연하다. 바로' 대견소' 방식으로 산천을 그릴 수 있다는 것이다. 말등에서 산을 보는 방법으로 장강의 만리를 그릴 수도 있다. 중국화는' 형태와 신을 겸비하다',' 기운이 생동감 있다' 로 표현하며' 스승 외국인 교사' 를 제창하고' 중국에 마음을 얻는다' 고 제창했다. 국화는 또한 시 () 와 시 (), 서예 (), 인감 () 을 한 몸에 새기기도 한다.

서양화

서양 회화를 말하는 것으로, 중국 전통 회화 체계와는 다르다. 유화, 수채화, 수분분, 판화, 연필선 등 다양한 그림이 포함되어 있습니다. 서양 전통 회화는 사실주의를 중시하고, 원근과 명암 방법으로 물체의 매스, 질감, 공간감을 표현하며, 일정한 조명 아래서 물체의 색채 효과를 표현해야 한다.

유화

린넨, 판지, 나무에 물감과 지성제 (아마씨유, 양귀비씨유, 호두유 등) 를 섞어 만든 그림입니다. ). 그림에 사용된 희석제는 송연비와 건조 아마씨유입니다. 화면에 부착된 물감은 경도가 강하여 화면이 건조한 후 장시간 광택을 유지할 수 있다. 유화는 서양화의 주요 종류이다.

조각

일종의' 조형예술' 입니다. 조각과 플라스틱 두 가지 방법의 총칭이다. 각종 플라스틱 진흙이나 조각한 나무, 돌 등의 재료로 실제 체적을 지닌 다양한 이미지를 만들어 내는데, 표현 수법은 부피와 구조에 기반을 두고 있다. 조각은 일반적으로 원형 조각과 엠보스의 두 종류로 나뉜다. 용도가 다르기 때문에 선반 위의 조각, 기념 조각, 장식 조각, 건축 조각 등으로 나뉜다.

공예

미술 중의 하나. 일정한 예술적 의의를 지닌 수공예품을 생산하여 사람들의 물질적 생활의 수요를 만족시킬 뿐만 아니라, 사람들의 정신생활의 수요도 만족시킬 수 있다는 뜻이다. 실용성과 심미적 결합으로 기술과 예술의 통일이며, 공예미술은 두 가지 범주로 나뉜다: ① 일용 공예품. (2) 디스플레이 기술.

서예

① 중국의 전통 예술. ② 한자 쓰기 방법. 중국 서예는 한자의 조형 법칙에 따라 점화로 각종 형식을 형성하여 사상을 표현한다. 해서체, 초서, 행서, 예서, 전서 서예미의 기본 요소는 점화이고, 그 다음은 점화이다. 따라서 서예용 펜은 매우 중요하므로, 거창하고, 숨기고, 돌리고, 무겁고, 급하고, 방원 등의 모순된 관계를 파악하고 운용하고, 경박한 손가락을 피해야 한다. 전반적으로 서예의 아름다움은 글자 속의 행간의 기세, 리듬과 운율, 그리고 전달하는 의경에 있다. 각종 서적은 구조의 가로와 세로 배열을 중시하며 호응을 기대한다. 배치가 적절하고 조리가 분명하다.

스케치

주로 단색 선과 블록으로 물체를 표현하는 그림 형식. 일반적으로 그림의 기본기를 단련하는 수단으로 객관적인 물체의 모양, 구조, 명암, 근리, 양감, 공간감에 대한 관찰과 표현력을 훈련시킨다. 스케치는 또한 독립적인 예술 형식으로 창작에 사용될 수 있다. 예를 들어 화가 왕식 윤곽의 작품' 혈복' 이 그 예이다.

불투명 수채화

분말 물감과 물을 섞어 만든 그림. 수분은 보통 색깔이 불투명하고 커버능력이 강하여 깊고 섬세하게 그려질 수 있다. 적절하게 사용하면 유화와 수채화의 예술적 효과를 겸비할 수 있다.

벽화

건물의 벽이나 천장에 그려진 그림. 두꺼운 벽화, 페인트 벽화, 벽화 붙여넣기로 나뉜다. 벽화는 가장 오래된 회화 형식 중 하나이다. 이집트, 인도, 바빌론에는 많은 고대 벽화가 보존되어 있다. 이탈리아 르네상스 시대에는 벽화 창작이 번영하여 많은 유명한 작품들이 생겨났다. 중국은 주조부터 역대 궁전과 묘장까지 벽화제도를 가지고 있다. 종교적 신념이 흥성하면서 절과 석굴 (예: 돈황 막고굴, 청성영락궁) 에서 광범위하게 응용되어 지금까지 많은 유명한 불교 벽화와 도교 벽화가 보존되어 있다. ) 을 참조하십시오

만화; 코미디언

만화라고도 하는 그림. 고속회화' 라는 단어는 이탈리아어 카리카에서 유래한 것으로 과장을 의미한다. 나중에' 만화' 라는 단어로 발전하여 풍자적이고 우스꽝스러운 의미를 지닌 그림을 가리킨다. 과장, 변형, 가설, 비유, 상징 등의 수단을 통해 유머, 익살, 익살스러운 예술적 효과로 현실 생활의 사람과 일을 풍자하고 비판하거나 찬양한다.

사생

중국화의 전통 용어. 꽃, 나무, 새, 동물 및 기타 생물을 그린 그림을 스케치라고 합니다. 5 대 황천의 진금류 스케치 같다. 현대에서 흔히 볼 수 있는 회화 언어에서 실물과 실경을 대상으로 하는 모든 묘사를 통칭하여 스케치라고 한다.

스케치

빠르고 정확한 관찰, 간결한 선으로 물체의 표정, 형체, 운동 등의 특징을 간략하게 묘사하는 화법. 화가의 예리한 관찰력을 키우고 대상의 특징을 빠르게 파악하는 것은 중요한 회화 방법이자 생활을 기록하고 창작 소재를 축적하는 중요한 수단이다.