슬림 골드 바디는 왜 전국 전시회에 참가할 수 없나요?

현재 서예계에는 흥미로운 현상이 있는데, 바로 '얇은 금체' 서예 작품이 국전전에 포함될 수 있는 경우가 매우 적다는 점이다.

이 문제가 그토록 두드러지는 이유는 무엇입니까? 서진티의 성격이 현재의 국전 요구와 다르기 때문일까요, 아니면 동시대 학자들의 역량이 부족하기 때문일까요?

다음 사항부터 시작하여 심도 있게 논의하겠습니다.

첫째, 송대 정서와 위·진·당대 정서의 차이.

얇은 금체는 정서체에 속하며, 국전으로 선정될 경우에는 정서체 카테고리로 분류되어야 한다.

정서라고 하면 서예 역사상 가장 전성기였던 시기는 위진(魏晉), 남북(南南), 당(唐) 삼대 시기였다.

위진(魏晉)은 운(韻)을 보고, 남(南)·북(南)나라는 기세를 보고, 당(唐)나라에서는 법(寂)을 진흥하였다. 그 중에서 당나라 정서가 가장 완성도가 높으며, 정서의 발전에 있어 가장 중요한 단계로, 문자나 필법 모두 매우 엄격한 수준에 이르렀다. 캘리그라피 무대.

웨이와 진의 정규 대본은 점묘법의 재미를 추구하는 '운율'이 가장 중요한 포인트다.

강렬하고 부드러우며 점과 대시 사이에는 흥미로운 것들이 많이 있습니다. 심오하고 끝이 없지만 기이함 그 이상이라고 할 수 있습니다.

웨이의 일반 대본을 보면요. 남북조 비석은 '시'를 포인트로 삼아 사용한다. 펜이 좀 더 캐쥬얼하고 점이 깔끔하지 않아 흥미를 잃지 않고 자유롭게 사용할 수 있다. 그리고 확실한 무릎꿇기란 존재하지 않는다. 추구하는 것은 매듭 캐릭터에 대한 관심이다.

요약하면 위(魏)나라와 금(金)나라에서는 캔버스에 점과 흰색의 미묘함을 추구한 반면, 남조(南朝)와 북조(南朝)는 물리적 변화의 미묘함을 추구하였다. 기존 당개를 형성하는 데는 나름의 규칙과 규정이 있는데, 정규 대본의 방식이 여기에 있다고 할 수 있다.

송대 정자는 어떤가요?

좀 더 전형적인 '상이' 정자로 그 의미는 필기체로 표현하기 쉬운데, 특히 필기체에서 그렇습니다. 그러나 일반 스크립트에서는 개발성이 매우 낮아 Wei, Jin 및 Tang만큼 좋지 않습니다.

따라서 얇은 금 서예 작품뿐만 아니라 Su Shi와 Huang Tingjian의 일반 대본도 전국 전시회에 거의 포함되지 않습니다. 이는 얇은 금서체의 문제가 아니라 송대 서체 전체의 문제이다.

송나라는 서체 선택에 있어서 우위를 점하지 못했지만 이것이 바로 수금제를 죽음으로 몰아넣은 이유였다. 다른 글꼴에서는 "용해성"이 높지 않습니다.

국전은 어느 정도 '경쟁'적인 무대이기 때문에 순수한 서예 실력이 아닌 풍부한 기술과 예술의 표현이 뒷받침되어야 한다. 기술.

예를 들어 당카이 문자로 쓰는 것은 선택하기 쉽습니다. 순수 유럽 문자로만 쓴다면 결국 경쟁이 있기 때문에 매우 어려울 것입니다. 높고 낮음의 차이. 어떤 경우에는 기여자가 부족해서가 아니라 글이 충분히 흥미롭지 않다는 것, 즉 새로운 것이 없다는 것입니다.

예를 들어 유럽 정규 대본에 관심이 있는 또 다른 사람은 추수량의 붓놀림을 사용하고 흰색 먹색 변화가 있는 왕이의 붓놀림을 추가하면 그의 기술이 약간 떨어지더라도 여전히 순수를 이길 수 있습니다. 유럽의 일반 스크립트.

국전 기준으로 보면 슬림한 골드 바디의 단점을 분석해볼 수 있다.

Thin Gold Style은 본질적으로 그의 붓놀림과 도구가 독특하고 다른 서체와 호환되지 않는 독창적인 서예 글꼴입니다. 너무 얇으면 영양분을 흡수하고 싶지만 성공하기 어려울 것입니다.. 간단히 말해서 끝이 없고 완벽할 것입니다.

얇은 금몸의 아름다움을 표현할 수 있는 것은 그 어떤 불순물도 섞일 수 없는 얇은 금몸 그 자체뿐이기 때문에 얇은 금몸의 변화공간과 융합공간은 그렇지 않다. 다른 일반 스크립트만큼 무료입니다.

이것이 경쟁에서 불리한 점이다. 마치 다른 사람이 18가지 무기를 전장에 가져오는데, 남을 물리치고 싶다면 화려한 형태가 아닌 순수한 쿵푸에만 의지할 수 있습니다.

그래서 전시적인 측면에서는 얇은 금색 작가에 대한 요구 사항이 더 높기 때문에 매우 적습니다.