방송낭독과 연주낭독의 유사점과 차이점

시 낭송의 연주 형식은 일반적으로 다음과 같이 매우 풍부합니다. 1. 직접 낭송. 2. 남자와 여자가 ​​교대로 노래를 부른다. 3. 배경음악과 함께 낭송을 해보세요. 4. 음악과 풍경이 포함된 낭송. 일반적으로 음악과 슬라이드가 추가됩니다. 5. 무대 낭송은 뮤지컬과 비슷하지만 낭독자가 주인공이고 춤이 배경 역할을 합니다. 6. 외울 때에는 소리만 들리고 사람은 보이지 않으므로 외울 가치가 있다. 7. 여러 사람 낭독, 단계별 낭송, 합동 낭송과 결합된 단독 낭송 등 8. 의상 스타일, 패션, 패션, 죄수복(빨간시), 스토리텔링 스타일 등 작업복 등 상황별 낭독: 극 입장, 극 퇴장, 극 재입장, 내레이션 등 . 9. 낭송 외에도 영상 배경, 소리와 빛, 배경의 사람들의 실루엣 구성, 거기에 산재해 있는 촌극과 댄스 퍼포먼스 등이 혼합되어 있는데, 이는 모두 낭독과 찬양의 형태이다. 공동 암송자의 팀 구성이 눈부신 수준에 도달했습니다. 1. 시 낭송 소개: 시는 낭독하거나 낭송할 수 있는 다양한 형태를 지닌 문학 장르이다. 낭송은 구술의 중요한 형태이자 감정을 전달하는 예술이다. 낭송하는 사람이 문학 작품을 음성 언어로 변환하여 재창조하고 표현하는 예술 활동이다. 낭송이란 낭독자가 명확한 언어, 큰 목소리, 우아한 자세, 도입된 동작을 사용하여 원시와 작품을 청중에게 감정적으로 표현함으로써 시의 사상적 내용을 전달하고 청중의 흥분을 불러일으키는 것을 의미합니다. 2. 기본 암송 기술 : 우선 '가식'을 피하십시오. 시 낭송은 다른 문학 형식의 낭송과 마찬가지로 자연스러워야 하며 인위적이어서는 안 됩니다. 시의 감정은 다른 문학적 스타일보다 강하지만 여전히 마음에서 우러나오는 진정한 감정입니다. 시를 잘 낭송하려면 먼저 시를 잘 읽고 작가의 심정을 이해해야 합니다. 그런 다음 감정을 불러일으키고 자신의 감정을 작가의 감정에 가깝게 만들기 위해 노력하십시오. 그래야만 우리의 낭송이 작가의 감정을 성공적으로 재현할 수 있습니다. 청중에게는 "자연스럽게" 들릴 것입니다. 독자가 작가의 감정을 이해하지 못하고 작가의 감정만을 '추정'한다면 비례감을 잃기 쉽습니다. 내면의 정서적 기반을 상실하고 오로지 기술에만 의존하여 지원을 하는 것은 청중에게 필연적으로 "인위적"으로 들릴 것입니다. 사실 가장 중요한 것은 자신감이다.