라오야 작품의 해석

물론 작가는 라오야의 경험을 묘사하며 자신의 감정과 염원을 표현한 시이다. 게다가 작가가 사용한 시각적 표현도 1인칭이다. 면밀히 분석해 보면 이 시가 운율이 있다는 것을 알 수 있는데, 시 전체에서 운율이 맞는 단어는 단 7개뿐입니다. 이것이 시 전체에 영향을 미칠까요? 아래에서 분석하겠습니다. 그리고 시에 대한 보다 포괄적인 이해를 얻기 위해 시의 언어, 비전, 내부 구조를 분석하려고 노력할 것입니다. 이 시는 사물에 대한 작가의 태도를 직접적으로 표현할 수 있는 1인칭 시각적 묘사를 사용하고 있다. 그러나 여기서 우리가 주목해야 할 것은 바로 나와 라오야와 시인이 만들어낸 이미지 구조의 위계적 효과이다. 우리가 시를 문자 그대로의 의미, 즉 표면 구조로부터 이해한다면 우리가 볼 수 있는 것은 시의 표면적 의미뿐이다. 시의 진정한 의미는 종종 그 상징적 의미에 있습니다. 이는 우리가 탐구해야 할 깊은 구조이기도 하며, 관찰과 상상력을 포함하여 시를 해석하는 독자의 능력도 필요합니다.

또 하나 주목할 점은 이 시에서 고전주의와 현대주의가 독특하게 결합된 점이다. 이른바 고전적 성격이란 이 시가 물건을 염창하는 시라는 뜻이다. 시에 반영된 문체는 전통적인 문체적 특성을 차용한 것이므로 그 유형은 단지 물건을 부르는 시일 뿐이며, 소재의 유형도 이에 속한다. "까마귀의 노래" 카테고리에 속합니다. 까마귀의 열악한 처지에도 변함없는 야망을 묘사함으로써 5·4시대 지식인들의 공정하고 고상한 인품정신을 표현하고 있다는 점에서 현대적이라고 한다. 이것이 시에 반영된 고전주의와 현대성의 표현이다.