어린이 일러스트레이션 스케치 모사집-제로 기초 독학 학습 일러스트레이션 자습서 공유 경험

간단한 스케치 몇 장을 구하다. 스케치는 이름에서 알 수 있듯이 스케치를 그리는 한 가지 방법이다. 소품은 중국의 원시 어휘로 소품의 일종에 속한다.

스케치와 스케치는 형식 예술을 형성하는 기초이자 독립된 예술 형식이다. 이 독립적 인 형태는 18 세기 이후 유럽에서 설립되었습니다. 그전에 스케치는 예술가 창작의 준비 단계와 기록 방식일 뿐이다. 도식은 다음과 같습니다.

확장 데이터

첫째, 충격력이 더 강하다

백지 한 장에 검은색은 점프성이 있습니다. 그러면 어떻게 우리의 작품과 스케치가 수만 장의 종이에서 튀어나올 수 있을까요? (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 그게 실력이야! 우선, 당신 주변의 작품을 어둡게 하고 낮추어 시험 때 답안지를 채점한 선생님이 첫눈에 당신의 작품을 볼 수 있도록 해야 합니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 너의 디테일이 아무리 적어도 선생님께 밝은 순간을 줄 것이다. 그들은 아주 짧은 시간 내에 거의 2, 3 초 동안 답안지를 채점했다. 예를 들어, A 는 보통으로 그렸지만 매우 검고 힘이 있어서 1 단으로 나누어졌다. 그리고 두 번의 평론을 거쳐 다른 선생님들이 한 번 보았다. 그럼 90 으로 주세요. 그리고 예를 들어, B, 그는 아주 잘 그렸고, 깊고, 섬세하지만, 너무 얕아서, B 의 답안지가 숯펜을 들고 있는 사람들에 의해 눌렸거나, 중국어 8B 나 초굵은 연필로 인해 B 가 기어에 들어가고, 그리고 다른 선생님들이 한 번 쳐다본다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언) 아주 좋습니다. 디테일도 깊어졌지만 선생님은 여전히 B 최고점, 89 점을 주는 것을 참지 못하고 첫 걸음을 내디뎠습니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 중국 8B 연필을 1 순위로 추천합니다. 어떤 머리핀은 종이를 당기는 것은 피할 수 없고, 목탄의 힘도 연필의 힘으로 드러날 수 있다.

둘째, 각도를 선택합니다

효과가 좋으니 그림의 각도를 고려해야 한다. 우리는 시험장에 앉을 수 없을 때까지 그림을 그릴 수 없다. 너는 똑똑해지는 것을 배워야 한다. 큰 가장자리처럼 각도를 약간 이동하지 마세요. 4 분의 3 은 아름답다. 얼굴을 그리고 싶지 않기 때문에 옆으로 가지 마세요. 이것은 절대적으로 잘못된 것이다. 먼저 측면에서 드러난 것은 매우 적고, 상대적으로 묘사할 수 있는 것도 매우 적다. 그리고 화면이 잘 처리되지 않아 머리가 무겁고 발이 가볍다. 그래서 큰 면을 그리지 마세요. 그리고 정면은 전문가에게는 좋지만, 모델이 서 있다면, 정면은 표현하기 어렵고, 정면은 사람을 평평하게 그리기 쉬우므로, 가능한 한 정면을 그리지 마세요. 그래서 각도를 제대로 고르면 성공할 확률이 매우 높습니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 성공명언) 테스트 사진이라면, 사진의 원래 각도에 따라 착실하게 그릴 수밖에 없다.

셋째, 얼굴 디테일을 파악한다

실력으로! 각도 조심하세요! 그다음은 가장 중요한 세부 사항입니다. 점수를 훔치는 구체적인 방법은 체면이다! 얼굴은 꼭 날씬하고, 눈도 보양하고, 생동적이어야 한다. 내가 너에게 비밀을 하나 알려줄게. 얼굴 그림의 세밀함은 너의 화면 속의 몇 가지 잘못을 가릴 수 있다. 만약 당신이 고 1 학생이나 고 2 학생이라면 스케치 연습을 어떻게 해야 합니까? 그림을 배우는 것뿐만 아니라, 일부 기초를 모사하지 마라. 목적지가 없는 표절은 소용이 없다. 지금 많은 사람들이 게으르고, 생각하지 않는 모사는 백모사와 다름없기 때문에, 모사가 너무 많으면 일부 습관, 즉 속칭' 손병' 을 초래할 수 있기 때문이다. 물론 좋은 그림을 모사해야 하지만, 전제는 좋은 그림이다. 현재 국내 시중에 나와 있는 그 개피 소품들은 매우 비참하게 쓸 수밖에 없다.

넷째, 다리

이제 시험 속의 인물을 설명하겠습니다. 어떤 기본적으로는 버먼을 사는 것이 낫다. 물론, 너무 일찍 사면 소용이 없다. 자세한 건 나중에 사는 게 좋을 것 같아요. 어떤 사람이 어떻게 그리냐고 물었다. 이 질문은 정말 말로 대답할 수 없을 수도 있고, 단지 몇 가지 간단한 시험에서 사용되었다고 말할 수 있을 뿐, 말로 분명하게 말할 수 있다. 자세는 시험인데, 그럼 자세는 어떻게 시험합니까? 그것은 주로 다리이고, 다리는 가장 쉽게 그릴 수 있다. 어떻게 그려요? 첫째, 덩어리 모양의 삼각형으로 간단히 이해한다.

다섯째, 검정, 흰색, 회색 관계, 리듬

현재로서는 사람들이 어떻게 흑백회색을 그려야 할지 아직 모르는 것이 심각한 문제라고 추정된다. 흑백회색 스케치: 머리카락이 가늘고 색이 무거워 검은색으로 정의할 수 있어요! 외투에 무늬가 많이 있지만 머리카락이 무겁지 않아 재가 된다! 마지막으로, 바지는 간단하고 명료하며, 색깔은 머리와 코트만큼 짙지 않아 흰색을 형성한다! 대조적으로, 검은색, 흰색, 회색이 있으면 그림 전체가 조화롭고 리듬감이 있어 보인다. 얼굴이 없다. 머리카락은 얼굴이다.

제로베이스 일러스트레이션 제로베이스 일러스트레이션을 배우는 방법은 몇 단계로 나뉜다. 첫 번째 단계는 매일 스케치를 그리고, 두 번째 단계는 환상에서 스케치하고, 세 번째 단계는 색상을 연습한다.

첫 번째 단계는 매일 스케치하는 것이다.

만약 네가 자신의 회화 기교를 빠르게 향상시키고 싶다면, 하루에 5 점 이하인 것이 가장 좋다. 처음에는 모사부터 시작할 수 있다. 몇 권을 베껴 쓰면 실체를 그리기 시작할 수 있다. 시간은 5 분 이내로 조절해야 하고, 늦을수록 짧아야 한다. 마지막으로, 당신이 스타일링을 할 수 있을 때, 스케치 연습을 시작해야 합니다.

(예를 들어 기차역에서 주변 사람들이 그림을 그리는 것을 보면, 그들은 너를 위해 멈추지 않을 것이다. 눈으로 동작을 기억하고 붓에서 실현하다. 이렇게 연습하면, 어떤 동작을 생각하든, 실제 사람이 당신 앞에서 포즈를 취하지 않아도 그림을 그릴 수 있다는 것을 알게 될 것이다. (조지 버나드 쇼, 자기관리명언)

두 번째 단계는 판타지 스케치다

물론, 두 번째 연습에서는 여전히 스케치를 놓을 수 없지만, 이때 스케치의 조형 방향은 바뀌어야 한다. 즉, 실물을 더 이상 그리지 않고, 환상 속에서 스케치를 시작하고, 자신이 좋아하는 스타일을 그리는 것이다. 만화 스타일, QR 스타일, 현실적인 스타일 등과 같은 스타일을 결정하십시오. , 그리고 표적 스케치 훈련을 시작했습니다. 초기에는 먼저 복제를 선택할 수 있습니다.

세 번째 단계는 색상 연습입니다.

먼저 좋은 자습서를 선택하고, 자신이 잘하는 소프트웨어에 따라 배우고, 먼저 소프트웨어를 배우고, 다른 사람의 색칠 절차를 배워야 한다. 이전 단계에서는 색칠 방법을 배울 가능성은 거의 없지만, 단계를 완전히 사용할 수 있습니다 (예: 초안을 먼저 그린 다음 선을 그린 다음 배경 색상을 바둑판식으로 배열하고 어두운 색상과 밝은 영역을 추가하는 등). (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) ) 을 참조하십시오

그림 단계에 익숙해지면 모든 책을 닫고 모든 자습서를 닫는다. 기존 레벨, XDDD 에 따라 컬러 초안을 그립니다. 너는 OMG 가 스스로 그린 것이 매우 나쁘다는 것을 발견할 수 있을 것이다. 이때 자습서를 열고, 다른 사람의 구체적인 색칠 방법을 자세히 살펴보고, 수리도를 비교해 보자. 마지막 화면은 여전히 매우 찌꺼기가 될 수 있지만, 이전보다 다소 향상되었다.

잠시 후 컬러 일러스트레이션을 복사하는 것이 좋습니다. 너는 그들을 어느 정도까지 베꼈니? 동작, 배경, 색깔은 모두 남의 것이지만 모양이 다르다. 얼굴이 다르거나 헤어스타일, 옷이 다르다. 이렇게 하면 긴 모사 후 스타일을 잃을 위험을 피할 수 있다. 물론, 만약 당신이 아직 자신의 스타일을 찾지 못했다면, 완전히 복사할 수 있습니다.

그런 다음 페인팅 단계에서 스포이드를 사용하여 원본 그림의 색상 (밝은 영역의 각 인치마다 다른 색상 포함) 을 흡수해야 합니다. 그런 다음 이전에 배운 색칠 단계와 구체적인 방법을 회상하고, 가능한 원도를 참고하여 그림을 복원한다. 이렇게 한동안 연습하면, 너는 너의 색칠 수준이 비약적으로 발전하는 것을 발견할 수 있을 것이다.

제로 기초는 어떻게 일러스트레이션 수업을 독학합니까? 경험 공유는 처음부터 너무 야심적이지 마라. 자신이 좋아하는 일러스트가 그린 가장 간단한 작품을 모사한 다음 스케치 (블랙, 화이트, 그레이, 라이트), 스케치 (캐릭터, 동물의 신체 구조 비율) 등 그림의 기초를 메우기 위해 천천히 부족한 부분을 찾아낸다. 마지막으로, 거시적으로 꾸준히 하는 것이 중요하다. 그림의 기초가 없다면 모사부터 시작합시다. 모사는 가장 좋은 입문 방식이다. 남의 장점을 배우다. 좀 더 베껴 쓰면, 너는 점차 무언가를 이해하게 될 것이고, 너는 진보를 발견할 수 있을 것이다. 처음에는 컴퓨터로 그리지 말고 손으로 그린 것을 먼저 연습한 다음 판화를 사용한다. 마우스를 사용하지 않고 그래픽 타블렛을 사용하는 기능을 빠르게 익힐 수 있습니다.